Wednesday, January 18, 2006

Neo - Impressionismo

Neo – Impressionismo:
  • Surge em França por volta de 1880 .
  • Tem origem no estudo científico da cor.
  • Os pintores mais representativos são: Paul Signac e Georges Seurat.
  • Os artistas procuraram dar uma sensação de imagens pulverizadas no espaço.
  • Tem como característica a colocação das cores puras umas ao lado das outras, directamente na tela para que produzam sensações ópticas de novas cores.
Georges Seurat (1859-1891)
  • Inventou um método a que deu o nome “pintura óptica”, também conhecida como divisionismo, neo-impressionismo ou pontilhismo,  no qual as pinceladas colocadas lado a lado parecem fundir-se ao olhar do observador.
  • Seurat acreditava que esses pontos de cor intensa, dispostos rigorosamente, imitavam os efeitos da luz com maior fidelidade que a prática intuitiva e mais aleatória dos impressionistas.
  • Em vez de misturar tintas na paleta, ele pintava aplicando pinceladas ínfimas e regulares de cor pura, as quais, quando vistas à distância, criavam uma ilusão óptica.
  • Se determinadas cores fossem colocadas muito próximas uma das outras, elas realçavam-se mutuamente e proporcionavam iridescência (produção das cores do arco-iris) e profundidade à pintura.




Foresta perto de Pontaubert, 1881
Óleo sobre tela

79 x 62 cm
Metropolitan Museum of Art, New York




Tarde de domingo na Ilha de Grand Jatte

1884-86
Óleo sobre tela
70 x 104 cm
Art Institute of Chicago



Os modelos, 1886-1888
Óleo sobre tela, 200x250 cm
The Barnes Foundation, Merion



O Circo, 1890-1981
Óleo sobre tela
185 x 152 cm
Musée d’Orsay, Paris

Jovem a empoar-se, c.1888-1890

Óleo sobre tela
95x79 cm
Courtauld Gallery, Londres

 Le chahut, 1889-1890

Óleo sobre tela
169 x 139 cm
Kroller-Muller Museum, Otterlo

A Parada no circo, 1888

Óleo sobre tela
99 x 149 cm
The Metropolitan Museum of Art, Nova Iorque

Sintese

Tema:
Actividades de lazer em Paris.
Preocupação:
Sistema de mistura óptica no olho do receptor.


Paul Signac(1863-1935)
Foi discipulo de Seurat e aplicou as suas teorias às suas composições.




A Sala de jantar, 1886-7
Óleo sobre tela
89 x 115 cm
Kroeller-Mueller Museum, Otterlo, The Netherlands




Porto de La Rochelle, 1921
Óleo sobre tela
130 x 162 cm
Musee d"Orsay, Paris

Tema: Paisagens, entre as quais numerosas vistas de Saint-Tropez, portos e marinhas.

Camille Pissarro (1830-1903)
Vai produzir algumas obras dentro deste movimento.

Sunday, January 08, 2006

Impressionismo

Enquadramento histórico-cultural
·                 Na segunda metade do séc. XIX, o Mundo Ocidental viveu um clima de estabilidade.
·                 A sociedade tornou-se mais democrática.
·                 Verificou- se um avanço tecnológico.

O Conceito da arte e do artista sofreu alterações:
A arte deixa de ser institucional;
É uma arte individualista;
Existe um maior consumo de objectos artísticos;
Diversificação de correntes e estilos;
Novas técnicas e estéticas.

Duas Tendências:
1.   Acadêmica;
2.   Desejo de inovação e mudança.

O Impressionismo:
·                 Surge em 1860/1870, impulsionado por um grupo de jovens que se reunia no Café Guerbois (local de encontro e de tertúlias).
·                 Nasce por oposição ao Romantismo, ao academismo e aos seus cânones e ao intelectualismo social do Realismo.
                  No entanto tem como raizes estes mesmos movimentos.
·                 Influenciado por William Turner e John Constable (pintores de paisagens do romantismo).
·                 E pela necessidade de salvar a pintura da competição com a máquina fotográfica inventada por Nicéphore Niépce em 1822.

Vista da sua janela em le Gras, 1826 

Louis Jacques Daguerre inventou uma máquina fotográfica mais aperfeiçoada, o daguerreótipo.






Natureza Morta, 1837 

A intenção destes artistas era criar um instrumento artistico novo.
No Retrato fotográfico destaca-se Gaspar Nadar.


 Sarah Bernhardt, 1859

· A primeira vez que o público teve contacto com a obra dos impressionistas foi numa exposição colectiva realizada em Paris, em abril de 1874. Mas o público e a crítica reagiram muito mal ao novo movimento, pois ainda se mantinham fiéis aos princípios acadêmicos da pintura
A exposição no  “salão dos recusados”.
Entre os expositores está Claude Monet (1840-1926), autor de Impressão: Nascer do Sol (1872), tela que dá nome ao movimento.
Foi então que o crítico Louis Leroy (1812-1885) escreveu no "Charivari", publicação política, literária e satírica popular: "Selvagens obstinados, não querem por preguiça ou incapacidade terminar seus quadros. Contentam-se com uns borrões que representam suas impressões. Que farsantes! Impressionistas!".
Outros artistas do impressionismo são:
Édouard Manet (1832-1883);
Auguste Renoir (1841-1919);
Alfred Sisley (1839-1899);
Edgar Degas (1834-1917);
Camille Pissarro (1830-1903);
Mary Cassatt (1844-1926);
Berthe Morisot (1841-1895).

Principais características da pintura:
· A pintura procura a captação do instante luminoso.
· Pinceladas pequenas e rápidas.
· A tela impressionista tem um aspecto rude e inacabado.
· A pintura deve registrar as tonalidades que os objectos adquirem ao refletir a luz solar num determinado momento, pois as cores da natureza modificam-se constantemente, dependendo da incidência da luz do sol.
· As figuras não devem ter contornos nítidos, pois a linha é uma abstração do ser humano para representar imagens.
· As sombras devem ser luminosas e coloridas, tal como é a impressão visual que nos causam, e não escuras ou pretas, como os pintores costumavam representá-las no passado.
· Os contrastes de luz e sombra devem ser obtidos de acordo com a lei das cores complementares. Assim, um amarelo próximo a um violeta produz uma impressão de luz e de sombra muito mais real do que o claro-escuro tão valorizado pelos pintores barrocos.
· As cores e tonalidades não devem ser obtidas pela mistura das tintas na paleta do pintor. Pelo contrário, devem ser puras e dissociadas nos quadros em pequenas pinceladas. É o observador que, ao admirar a pintura, combina as várias cores, obtendo o resultado final. A mistura deixa, portanto, de ser técnica para se tornar óptica.

Claude Monet (1840-1926),



Impressão: Nascer do Sol, 1872
Óleo sobre tela
48 x 63 cm Musee Marmottan, Paris



Nenúfares e nuvens,1903
Óleo sobre tela
74.6 x 105.3 cm                    
Colecção privada



Édouard Manet (1832- 1883), pintor que faz a transiçao do Romantismo para o Impressionismo.





Olympia, 1863
Óleo sobre tela
130.5 x 190 cm
Musee d"Orsay, Paris


Almoço na relva, 1863
Óleo sobre tela
214 x 269 cm
Musee d"Orsay, Paris

O tocador de pífaro, 1866
Óleo sobre tela
161 x 97 cm
Musee d"Orsay, Paris

Um Bar nas Folies-Bergeres, 1881-82
Óleo sobre tela
96 x 130 cm
Courtauld Institute Galleries, London

Auguste Renoir (1841-1919)


Le Moulin de la Galette (O moinho de la Galette), 1876
Óleo sobre tela
131 x 175 cm
Musee d"Orsay, Paris

Raparigas ao Piano, 1892
Óleo sobre tela
116 x 90 cm
Musee d"Orsay, Paris


The Luncheon of the Boating Party, 1881
Óleo sobre tela
129.5 x 172.7 cm
The Phillips Collection, Washington


O baloiço,1876
Óleo sobre tela
92 x 73 cm
Musee d"Orsay, Paris

Alfred Sisley (1839-1899)


Inundação em Port-Marly, 1876
Óleo sobre tela
50 x 61 cm
Musee des Beaux-Arts, Rouen


Inundação da estrada de Saint-Germain, 1876
Óleo sobre tela
44 x 59,4 cm
Museum of Fine Arts, Houston


Moinho em Moret,1883
Óleo sobre tela
54 x 73 cm
Museum Boymans-van Beuningen, Rotterdam


Neve em Louveciennes, 1874
Óleo sobre tela
55.9 x 45.7 cm
Phillips Collection, Washington, DC

Edgar Degas (1834-1917)


Escola de dança, 1873
Óleo sobre tela
48.3 x 62.5 cm
Corcoran Gallery of Art, Washington

A classe de dança, 1874
Óleo sobre tela
65 x 81 cm
Musee d"Orsay, Paris

O absinto, 1876
Óleo sobre tela
92 x 68 cm
Musee d"Orsay, Paris

A Banheira, 1886
Pastel
Museu du Louvre


A Prima Ballerina, 1878
Pastel sobre papel
60 x 44 cm
Musee d"Orsay, Paris

Camille Pissarro (1830-1903)

Boulevard Montmartre: Manhã de inverno, 1897
Óleo sobre tela
73 x 92 cm
National Gallery of Victoria, Melbourne, Australia
Boulevard Montmartre: noite, 1897
Óleo sobre tela
53.5 x 65 cm
National Gallery, London

Telhados vermelhos, 1877
Óleo sobre tela
54.5 x 65.6 cm
Musee d"Orsay, Paris

Mary Cassatt (1844-1926)


Outono, 1880
Óleo sobre tela
93 x 65 cm
Musee du Petit Palais, Paris
O Banho, c. 1891
Óleo sobre tela                105 x 66 cm
The Art Institute of Chicago

Berthe Morisot (1841-1895)

O Berço, 1872
Óleo sobre tela
56 x 46 cm
Musee d"Orsay, Paris
A leitura
(a mãe e a irmã da artista), 1869-1870
Óleo sobre tela
101 x 81.8 cm
National Gallery of Art, Washington

Wednesday, January 04, 2006

Auguste Rodin

Auguste Rodin (Paris, 12 de novembro de 1840 - Meudon, 17 de novembro de 1917), foi um escultor francês.

" O espírito esboça, mas é o coração que modela".


Portas do Inferno, 1880 - 1917
Bronze





















Balzac, 1898
Bronze





















O beijo, 1886
Marmore 87 x 51 x 55 cm
Musee Rodin, Paris














Danaide, 1885-89
Bronze
32.4 x 71.8 x 57.2 cm

















O pensador, 1880
Bronze
68.6 x 89.4 x 50.8 cm