Saturday, April 29, 2006

Pintura Onírica

Entre as duas Grandes Guerras Mundiais.

Características:
Opõe-se ao racionalismo da pintura abstrata.
Ligada à fantasia, à emotividade e ao inconsciente.

Pintura Metafísica

Giorgio De Chirico (1888-1978)
Nasceu na grécia, mas viveu em Itália.
c. 1916

Influências:
  • Pintura simbolista de Arnold Bocklin, 1827-1901
(artista suiço).

A ilha da morte, 1880

  • Romantismo.

Características:
  • Cenários arquitectónicos e perspectivas como planos de fundo;
  • Ambiente mágico;
  • Associação de objectos diversos sem ligação que transmitem relações ambíguas e irónicas;
  • Os conjuntos são enigmáticos.


















Auto-retrato, 1920













Ariadne, 1913
Óleo e grafite sobre tela;
135.6 x 180.3 cm




















Musas inquietantes,
97x67 cm





















Canção de amor




















Mistério e Melancólia de uma rua
Influenciou a pintura surrealista.


Marc Chagall, 1887-1985 (pintor russo)
Influência:
Cubista; expressionista e naif.



















Eu e a aldeia

Friday, April 28, 2006

Exercícios de Revisão

Matéria para o Teste:
Arquitectura do Ferro;
Arts and Crafts;
Arte Nova;
Arte Deco;
Deutsche Werkbund;
Bauhaus;
Futurismo;
Construtivismo Russo;
Neoplasticismo;
Le Corbusier
Frank Lloyd Wright

Exercícios:
Exame 124 do ano 2005 - 2ª fase

  1. Em 1921, Le Corbusier apresenta na revista L'Espirit Nouveau, o conceito de uma casa como "máquina em que se vive".
    Explique de que modo a obra teórica e prática de Le Corbusier seria determinante para a evolução da arquitectura do séc. XX.
  2. " A construção total é o objectivo final da artes visuais".
    Primeiro Programa da Bauhaus
    Evidencie a importância da Bauhaus na arte do séc. XX.

Exame 124 do ano 2004 - 1ª fase

  1. Caracterize o Organicismo como uma das principais correntes da arquitectura do séc. XX

Exame 124 do ano 2004 - 2ª fase

  1. "A construção total é o objectivo final das artes visuais. A sua função mais nobre foi, noutros tempos, a decoração de edifícios; actualmente, sobrivive num isolamento de que só se pode sair com o esforço consciente e coordenação de todos os artifies".
    Walter Gropius
    Explique a importância da Bauhaus na evolução do ensino artístico e das artes, no séc. XX.

Exame 2003 - 1ª Chamada -2ª Fase

  1. "Numa combinação de sofisticação e inocência, a obra de Gaudi revela um nível de inovação que nenhum outro modernista conseguiu atingir."
    Caracterize a obra arquitectónica de Gaudi.
  2. Em 1925 a realização da Exposição Internacional de Artes Decorativas afirmaria o relevo dessas mesmas artes, num processo que se iniciara já no séc. XIX com o Movimento Arts and Crafts.
    Refira as características da Arte Deco.

Ano 2003 - 2ª Chamada

  1. Integre a obra de Charles Rennie Mackintosh no percurso da arquitectura do início do séc. XX.

Ano 2002 - 1ª fase

Imagem da Vila Savoy de Le Corbusier.

  1. Enuncie os principios da Arquitectura funcionalista.

Ano 2002 - 2ª fase

  1. Em meados do século XIX, a evolução da arquitectura nos EUA. Tomou um rumo diverso da Europeia particularmente na cidade de Chicago, onde as pressões do gosto oficial quase não se fizeram sentir.
    Saliente a importância da Escola de Chicago na arquitectura moderna.

Ano 2001 -1ª fase

  1. "Não há qualquer linha divisória nitida entre a ferramenta e a máquina. É possivel uma produção de grande nível, quer com ferramentas, quer com máquinas, desde que o homem domine a máquina e faça dela uma ferramenta".
    Refira os principios objectivos da Deutsche Werkbund, relacionando-os com as afirmações contidas no texto.

www.gave.pt

Sunday, April 23, 2006

Arte Deco (modernismo)

Primeiros anos do séc. XX;
Manifestou-se entre as duas grandes guerras mundiais;
Surge associada a Exposição de Artes Decorativas e Industriais de Paris de 1925.
Expandiu-se pela Europa e America.

Influências:
Movimento Artes e Ofícios;
Deutsche Werkbund;
Arte africana e exótica (Egipto);
Algumas escolas da arte nova (Munique e Austria).
Os Ballets Russos de Diaghiley.

Características gerais:
Aceitou os novos materiais (ex: baquelite, o plástico e o crómio) e as novas técnicas de fabrico, mas também utilizou o marfim, o bronze e o ébano.
Criou novas formas;
Criou um novo estilo decorativo e uma nova estética assente na racionalidade, na funcionalidade e na simplificação das formas;
Aproveitou os novos conceitos estéticos das vanguardas como o Cubismo, Futurismo, Neoplasticismo e Suprematismo.

Características formais:
Inspirou-se na natureza, na figura da mulher, nas formas geométricas, simplificando as formas através da estilização e da geometrização (utilização das linhas rectas, quadrados, triângulos, arcos da circunferência, ângulos, arestas vivas, padrões abstractos em ziguezague, raios de sol, etc.).
Utilização de cores fortes e contrastantes.

Manifestações artísticas:
Arquitectura; artes aplicadas; design industrial e gráfico; cinema e moda.

Arquitectura e design de interiores
Geometrização das fachadas e das plantas;
Simplificação estrutural e clareza de volumes (as superficies são planas e rectilineas cortadas por superficies curvas)
Carácter estilizado e abstractizante nos elementos decorativos ( molduras dos vãos,
puxadores das portas, pequenos frisos, gradeamentos etc. ).

Novos materiais:
Vidros de cor e o cromado.

Thursday, April 20, 2006

Organicismo (Modernismo)

Organicismo - a forma dos objectos deve ser organizada para que todos os elementos que a constituem funcionem como um todo, tal como os organismos da natureza.

Frank Lloyd Wright

c.1910-1930
Influências:

  • Rejeita os historicismos;
  • Escola de Chicago (discipulo de Louis Sullivan - arquitecto pioneiro na construção com aço e betão armado nos EUA, Wright segue a sua filosofia "a forma obedece à função");
  • Construção tradicional, maia e japonesa;
  • Artesanato/Industria;


Características:



  • A arquitectura deve respeitar o ambiente onde está inserida;
  • Deve respeitar os materiais e as técnicas de construção tradicionais;
  • Respeito pelos materias modernos, técnicas de construção modernas e estudo racional para o problema da habitação.
  • Relação clara entre o interior e o exterior;
  • A arquitectura faz-se de dentro para fora;
  • Originalidade na implantação;
  • Integração na paisagem e na natureza;
  • Concepção do plano livre;
  • Criação de ambientes interiores.
  • Desenvolve um estilo de residência privada - "Casa da Pradaria"
Exemplo de obras importantes:


Casa da Cascata -1936



Edificios públicos:



Museu Guggenheim (ver manual adoptado)




















Alvar Aalto - arquitecto e designer finlandês

"A floresta pode passar sem o ser humano, mas o ser humano não pode passar sem a floresta"

Influências:


  • Paisagem e arquitectura dos países mediterrânicos especialmente da Itália;
  • Bauhaus;


Obras:
Casa dos trabalhadores, em Jyväskylä, Finlândia;













Biblioteca Municipal de viipuri, Rússia;



















Sanatório Paimio, Finlândia;
Vivenda e estúdio, Helsínquia, Finlândia;
Fábrica de Celulose e aldeamento em Sunila, Finlândia;
Villa Mairea, Noormarkku, Finlândia;

Pavilhão da Exposição Mundial de Nova Iorque - 1939;






















"Baker House" Cambridge, Massachusetts;
















Câmara Municipal de 
Säynätsalo, Finlândia;

Instituto Superior Técnico, Espoo, Finlândia;
Escola Superior de Pedagogia, Jyväskylä, Finlândia;
Centro da cidade de Seinäjoki, Finlândia;
Casa de verão em Muuratsalo;
Casa da cultura, Sturenkatu, Finlândia;
Edificio habitacional Hansaviertel, Berlim, Alemanha;
Igreja das três Cruzes, Imatra, Finlândia;
"Maison Carré", França
Edificio habitacional Neue Vahr, Bremen, Alemanha.


Le Corbusier (Charles-Edouard Jeanneret) - O funcionalismo da arquitectura moderna

Influências:


Futurismo - elogio da máquina, da energia, do movimento, apologia dos novos materiais e da “nova cidade”;

Austriaco - Adolf Loos e Franceses - Perret e Habennique (isenção de decoração e simplicidade);

Deutsche Werkbund;

Art Deco;

Construtivismo.


Caracteristicas:

Ideias socialistas;

Adepto da máquina e da velocidade,


Teorias:

Uma casa deve ser pensada como uma ”máquina para habitar”;

A sociedade pode organizar-se quase cientificamente;

Escreve “A Cidade Radiosa” - utopia.








Sistema de proporções de Le Corbusier



“Modulor” livro de regras de proporção baseadas no corpo humano com influência da antiguidade clássica (módulo de ouro);
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“Para uma nova arquitectura” - conjunto de regras sobre normas de projecção para habitações económicas tendo em atenção o novo tipo de vida, as condições de conforto, higiene, salubriedade,funcionalidade, etc.

Redige a “Carta de Atenas” em 1933 (documento sobre o urbanismo moderno)- CIAM.

“Sintese das Artes Menores” - reunificação da pintura, escultura e arquitectura. - Eco em Portugal através da utilização de azulejo.


Principios para a construção:


1.O Pilar atravessa livremente a construção;

2.Autonomia da estrutura em relação à parede;

3.Planta livre;

4.Fachada livre;

5.Janelas horizontais;

6.Cobertura - Terrraço.


Obras importantes:


Unidade habitacional de Marselha - “Cidade vertical” :

·Possui 337 habitações;

·Alojamento para 1800;

·Cada edificio é uma espécie de unidade autónoma;

·Pé direito de 2,26 m ou duplos.


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Concebeu outros projectos da mesma natureza:


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Plan Voisin, Paris - 1925


Igreja de Ronchamp


·Interior: Utilização de vitrais, frestas e uma luz que torna a construção algo misteriosa.

·Exterior: Desde a cobertura às paredes, utiliza as linhas curvas e sinuosas.

Utilização de Betão à vista (brutalismo na arquitectura).



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Exterior de
Notre Dame du Haut, Ronchamp, France


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Interior


Convento de La Tourette - 1954


·Inspiração num convento do séc. XIII.

·Betão descofrado e betão bojardado.

·Repetição ritmada das janelas.


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India

Museu de Ahmedabad

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Cidade Chandigarh(500.000 habitantes) - 1951-56


Projecto plano urbanistico que foi executado por arquitectos europeus e indianos.


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Le Corbusier,1961

Parlamento, Chandigarh, India


Habitações unifamiliares:


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Villa Savoye, Poissy, França



O Estilo Internacional


Antecedentes:


Le Corbusier


Mies Van der Rohe


Walter Gropius


CIAM


Princípios comuns:


·Materiais modernos como o vidro, o betão, o aço, etc.

·Estética baseada na máquina;

·Valorização da estrutura interna;

·Fachadas simples e geométricas;

·Valorização das janelas com armações metálicas;

·Coberturas planas;

·Isenção da ornamentação.

Arquitectura modernista do início do séc. XX e a Deutsche Werkbund

Arquitectura Modernista:

Início do séc. XX

França


Os arquitectos François Hennebique e Auguste Perret introduziram as estruturas de betão armado nos edifícios.


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Auguste Perret
Teatro de Champs Elysees, Paris , 1911-1913
Perspectiva da estrutura



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Auguste Perret

Notre Dame de Raincy, Raincy, France, 1922.


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Auguste Perret

Rua Franklin n.º 25, Paris, France, (1902-1904)


Áustria

Adolf Loos

Arquitecto que se opõe ao academismo, ao ecletismo e a Arte Nova.


Defende:

A arquitectura deve ser racional e funcional;

A utilização de materiais contemporâneos;

A isenção de decoração;

Uma arquitectura urbana adaptada a época e as massas, sendo acessível economicamente.

É autor do livro “Ornamento é crime”.



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Steiner House, Viena, Áustria, 1910


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Interior casa Steiner,


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Fachada casa Steiner



Alemanha


Deutsche Werkbund



c. 1907


Em 1896, a diplomacia alemã destacou para a sua embaixada em Londres, o arquitecto Hermann Muthesius a fim de estudar a planificação urbana e politica habitacional em Inglaterra, cujas características de simplicidade dominavam.

Muthesius de regresso à Alemanha, após prolongada estadia na Inglaterra, traz consigo o gosto pelo simples e funcional, não só na arquitectura mas como filosofia de todos os ofícios.

A sua visão estratégica levou-a a convencer os industriais, engenheiros e artesãos a unirem-se numa associação de modo a melhorar as qualidades operativas e estéticas dos futuros projectos produzidos na Alemanha.

Para Muthesius esta nova função social constituía o elemento sintetizador dos valores que até aí praticamente se digladiavam: a arte, o artesanato e a produção industrial.

Nascia, assim, em 1907, uma associação sob a designação de Werkbund que passava a ser o reconhecimento de uma nova profissão - o designer industrial.

Fundada com o objectivo de promover a industria alemã e modernizar as produções artísticas no âmbito da edificação, do design de interiores e industrial (produção de objectos em série).

Herdeira do movimento Arts and Crafts (através do arquitecto Muthesius), dos seus ideais de elevar a qualidade global da decoração de interiores e dos equipamentos correntes.

A Deutsche Werkbund distância-se do movimento inglês e do ideário de Morris ao admitir a utilização da máquina e do processo industrial.

Nesta associação destacou-se Peter Behrens.

A sua intervenção teve lugar na história da empresa AEG, onde se pode manifestar a sua formação multifacetada, projectando o edifício da fábrica, os logótipos da sua formação e ainda, o desenho de diversos equipamentos produzidos pela fábrica.


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Fábrica AEG, Berlin, Germany (1908-09), Peter Behrens



Características da arquitectura:


·Explorou os novos sistemas construtivos com estrutura metálica em ferro e aço;

·Utilizou de modo racional os novos materiais (ferro e vidro);

·Substituiu as fachadas de alvenaria por grandes vãos de ferro e vidro;

·Criou novas formas adaptadas à função.


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Perspectiva do projecto do teatro para a
Exposição da Werkbund de Colonia (1914)

Henry van de Velde. Arquitecto belga (1863 / 1957)




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Exposição da Deutsche Werkbund, em Colonia (1914)

Adolf Meyer e Walter Gropius



Design



Logotipo da AEG (1907), Peter Behrens


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Cartaz publicitário, Peter Behrens


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Ventoinha, Peter Behrens


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Chaleira de cobre, Peter Behrens


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Arquitectura expressionista da


Deutsche Werkbund



O expressionismo arquitectónico nasceu durante os anos da 1ª Grande Guerra mundial.

Atribuiu um caracter fantasioso e simbólico aos edificios, para os quais utilizou soluções de engenharia bastante arrojadas.

Deu expressividade à arquitectura através de formas e volumes e materiais.

Associou a pintura e a escultura à arquitectura.


Materiais utilizados:


Vidro e betão.



Glass Pavilion (Padiglione del vetro)



Pavilhão do vidro, Exposição da Deutsche Werkbund, 1914, Colónia

Bruno Taut



Funcionalismo

Arquitectura Modernista


Futurismo - 1907


Manisfestações artísticas:


Arquitectura, pintura, escultura, literatura, dança, etc.


Manisfesta-se na primeira vintena do séc. XX


Características teóricas:


·Progresso (visão futurista);


·Noção de velocidade;


·Máquina (admiração, edificação);


·Cidade/máquina;


·Anti-passado;


Aspecto arquitectónico:


·Cidade/máquina


Arquitecto Sant’Elia - fez vários projectos para representar a cidade/máquina, mas sem realizações.


SANT’ELIA Centrale elettrica


Central Eléctrica


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Edifício para cidade nova


Características técnicas:


·Utilização de materiais modernos (ferro, vidro, betão, etc) de modo a expressar a ligeireza e a plasticidade;


·Volumes arrojados e imaginativos, estruturados por linhas oblíquas ou elípticas que transmitissem a ideia de dinamismo;


·Isenção de decoração;


·Funcionalidade e racionalidade na estética arquitectónica, próxima da estética da era industrial.


Construtivismo Russo



c. 1917 -30


Áreas de aplicação:


Arquitectura, desenho industrial e publicidade

Caraterísticas formais:


·Utilização constante da geometria, cores primárias, fotomontagem e a tipografia sem serifas.


Características teóricas:




  • Noção de vanguarda (Comum ao futurismo);
  • Preocupações sociais:
    - tentam exprimir na arquitectura a igualdade social que o próprio governo quer transmitir;
    - Grandes complexos habitacionais;
    - As novas formas são fundamentais para a arquitectura (caracter antiestética e funcionalista).
  • Influência da pintura (suprematismo e cubismo);
  • Anti-passado;
  • Noção de progresso;
  • Noção de velocidade;
  • Máquina.


Muitos dos projectos e realizações habitacionais dos construtivistas baseiam-se nas propostas dos socialistas utópicos (Charles Fourier e Etienné Cabet)


As suas propostas raramente tiveram concretização.


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Vença os brancos com foice vermelha - 1919


el lissitzky: ’wolkenbügel’, 1924-1925


El lissitzky Arranha-Céus - 1923-25



Alexander Vesnin


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image006 Cartaz de El lissitzky


Neoplasticismo ou De Stijl



Anos 20


Características fundamentais:



  • Influência do pintor Mondrian;
  • Utilização de linhas geométricas simples;
  • Utilização das cores primárias;
  • Máquina;
  • Higiene (paredes lisas e laváveis);
  • Paz/Calma

Características formais:



  • Utilização de linhas rectas;
  • Superfícies planas e rectilíneas;
  • Planta livre (quase sem divisões ou utilizando divisórias deslizantes);
  • Isenção de ornamentação (pequenas notas de cor dadas pelos materiais).

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Gerrit Rietveld


Casa Schroder, 1924


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Piet Mondrian



Oud Jacobus Johannes Pieter - Cafe De Unie Rotterdam 1925


Jacobus Johannes Pieter Oud


Cafe “De Unie” Rotterdam, 1925


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Robert Van’t Hoff


Villa Henny


Bauhaus (Casa para a construção) - 1919-1933


União da Escola de Artes e Ofícios de Weimar (Van de Velde) com a Escola Superior de Artes Aplicadas.


Objectivos:



  • Preocupações socializantes;
  • Industrialização (máquina);
  • Vanguarda;
  • “Totalitarismo” artístico - faziam todo o tipo de trabalho;
  • Anti-passado;
  • Não é um movimento, mas uma escola.


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Walter Gropius


Bauhaus em Dessau - exterior e interior


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Área residencial - Bauhaus


Ludwig Mies van der Rohe: Pabellón Alemán de la Exposición Internacional de Barcelona.


Ludwig Mies van der Rohe


Pavilhão da Alemanha na Exposição Internacional de Barcelona
1928.
Reconstruido em 1984-86.

Antecedentes da Bauhaus
· Movimento “Arts and Crafts”
· Movimento “Art Nouveau”
· Visita à Inglaterra do arquitecto Hermann Muthesius.Estudo da planificação urbana e da política habitacional em Inglaterra, caracterizada pela simplicidade e funcionalidade.
· A Werkbund nasce em 1907 e com ela a nova profissão de designer industrial.Werkbund – associação de engenheiros, industriais e artesãos com vista a melhorar as qualidades operativas e estéticas dos objectos produzidos na Alemanha.Designer industrial = função social síntese da arte, artesanato e produção industrial.Principais representantes da Werkbund: Peter Behrens – 1º designer na verdadeira concepção da palavra.Director da Academia de Arte de Dusseldorf.Hermann Muthesius, arquitecto. Ligado a uma escola de artes e ofícios.Henri Van de Velde, arquitecto. Expoente máximo da Arte Nova. Director da Escola de Artes e Ofícios de Weimar.Walter Gropius, desenhador do atelier de Peter Behrens.
· Henri Van de Velde e Walter Gropius tem em comum o sonho de construir uma escola pública resultante da fusão de uma escola de artes e ofícios e de uma academia de arte.
· 1ª Grande Guerra. Van de Velde é obrigado a sair do país.
· Um ano depois da guerra, Walter Gropius dá forma ao sonho e cria a Bauhaus.

Bauhaus
· Pós-Guerra -Em 1919 nasce a escola de arquitectura e arte aplicada “Bauhaus”, que significa “casa em construção”. Fusão da escola de Artes e ofícios e da Academia de Arte de Weimar.
· Divisa – “arte e tecnologia –uma nova unidade” Gropius procurava criar uma arte capaz de alcançar com o mínimo de custo, o mais elevado nível artístico, ao mesmo tempo que visava criar objectos destinados a todas as classes sociais. Além disso, acreditava que aliando o ensino artesanal ao industrial e artístico, se poderia formar o artista completamente capaz de dominar todos os sectores de produção. Esta ideia é absolutamente utópica.
· Escola democrática, baseada num princípio de colaboração de professores e alunos. Viviam em comunidade na escola, durante todo o período de duração dos cursos.O ensino tinha três características principais:- O paralelismo entre o ensino teórico e prático, existente durante o curso trienal, o aluno estuda simultaneamente com dois mestres: o mestre artesão e o mestre do desenho.Os professores eram designados por mestres da forma ( os que ensinavam as teorias artísticas e estéticas) e mestres das oficinas ( os que ensinavam as técnicas e o respeito pelos materiais) .Alunos designavam-se por aprendizes.– O contacto continuo com a realidade do trabalho.Os alunos acompanhavam o objecto desde a concepção ideológica até a sua realização concreta. Eram fornecidos os modelos para a indústria.– A presença de mestres criadores.Não existe diferença entre artista e artesão.Procurava-se retirar à criação artística todo o caracter de excepção ou sublime para a integrar num ciclo normal de actividade e produção. A Bauhaus constituía a imagem emblemática de tentativa de sucessivas sínteses das instituições de ensino artístico, artesanal e técnico levadas a cabo por Van de Velde e Gropius.Esta escola foi durante 10 anos o mais importante centro criador da Europa.
· Directores da Bauhaus: Walter Gropius (1919-1928)Hannes Meyer (1928-1930)Mies Van der Rohe (1930-1933)
· Principais arquitectos, escultores, pintores e técnicos que participaram neste projecto:Oskar Schelemmer, escultorVassili Kandinsky, pintorPaul Klee, pintorLazlo Moholy-Nagy, pintor, fotografo e gráficoLyonel Feininger, pintorJohnannes Itten, pintorJosef Albers, 1º aluno a ser graduado pela Bauhaus e a tornar-se mestre Marcel Breuer, graduado pela Bauhaus
· Estrutura dos cursos:1. Curso preliminar, com a duração de seis meses. Desenvolvimento das capacidades criativas – auto expressão e experimentação de materiais.2. Trabalho de atelier, com a duração de 3 anos: metais, madeiras, cerâmica, tecelagem, tipografia, vitral, pedra e etc.3. Curso de aperfeiçoamento, com duração variável: arquitectura e investigação.
· A história da bauhaus divide-se em 2 períodos:1º Período (1919-1924) corresponde a um chamado ao artesanato. Gropius recupera o gosto pela produção artesanal que significava a qualidade, o empenho artístico contra a frieza da máquina. E tenta realizar uma passagem entre o trabalho artesanal e a indústria.2º Período (1925-1933) corresponde a um interesse pela produção industrial. Procura-se ultrapassar os tipos e processos da arte popular através de uma valorização ousada dos novos materiais e das novas tecnologias.
· Foi no âmbito da arquitectura que esta escola mais se destacou. Acabou com a polémica entre a decoração e fundo que a arte nova não conseguiu ultrapassar e situou-se na questão da operacionalidade do edifício que é exemplo a inserção do edifício no espaço urbano.

Cadeira de Marcel Breuer -2º período da BauhausCronologia dos antecedentes e da História da Bauhaus
- 1860- Fundação da Academia de Bela Artes da cidade de Weimar, Alemanha.
- 1896- Muthesius é destacado para Londres para estudar o Plano Urbano e Político da Inglaterra.
- 1902- Fundação do Instituto de Artes e Ofícios, de Weimar, pelo arquitecto Van de Velde.
- 1903- Fundação da Wienner Werkstatte conjunto de atelier e oficinas com venda própria de produtos.Peter Behrens é nomeado director da Escola de Artes e Ofícios de Dusseldorf.
- 1904- Muthesius publica o seu livro “A casa Inglesa”
- 1907- Muthesius funda a Werkbund em Weimar.Peter Behrens é contratado pela AEG como designer industrial.O Instituto de Artes e Ofícios de Weimar passa a escola pública.
- 1912- Walter Gropius torna-se membro da werkbund.
- 1914- Exposição da Werkbund em Colónia. Congresso onde Van de Velde e Gropius se opõem as ideias de Muntesius.Início da Grande Guerra.
- 1915- Van de Velde é visto como cidadão inimigo e deixa a Alemanha.
- 1916- É encerrado o Instituto de Artes e Ofícios, de Weimar.
- 1919- Publicação do manifesto Bauhaus e fusão da escola de Artes e ofícios e da Academia de Arte de Weimar.Entram para o quadro da escola Johnannes Itten e Lyonel Feininger. Seguidos de klee, Schlemmer, George Muche.
- 1921- Theo Van Doesburg publica a revista De Stijl.
- 1922- Kandinsky começa a leccionar na Bauhaus.
- 1923- Lazlo Moholy-Nagy entra para a Bauhaus para substituir Itten. Congresso da Werkbund teve lugar em Weimar em simultâneo com uma grande exposição de trabalhos da Bauhaus. Várias empresas alemãs fazem encomendas de trabalhos e projectos à Bauhaus, um dos alunos fica até responsável pelo projecto das notas de banco.
- 1924- Publicação do livro de Gropius sobre o nascimento e evolução da Bauhaus.Eleições em Weimar – levam a uma maioria do partido nazi. As convergências de ideais fazem com que esta escola tenha de se estabelecer em outro lugar.
- 1925- Bauhaus estabelece-se em Dessau com um currículo reformado.
- 1926- Finalizado o novo edifício da Bauhaus concebido por Gropius. A escola passa a ter outro nome Bauhaus-Escola Superior da Forma, deixa a assim de haver paralelismo entre os mestres da forma e das oficinas restabelecendo-se a tradicional diferença entre artistas e artesãos.
- 1927- Criada a secção de arquitectura no currículo da Bauhaus.
- 1928- Walter Gropius demite-se da Bauhaus e é substituido Hanes Meyer.
- 1930- Mies Ven der Rohe ocupa o lugar na direcção.
- 1931- A assembleia de Dessau é ocupada pelos nazis.
- 1932- Os nazis arrombam a escola e encerram-na. Mies Van Der Rohe reabre a escola em Berlim.
- 1933- Os nazis ocupam todo o país. A Bauhaus é definitivamente fechada.
- 1937- Lazlo Moholy-Nagy funda a Nova Bauhaus de Chicago.